Bones Festes!

Alma

Del fetival de Sitges a la Castanyada / Halloween. Cada vez más adicto al cine y a las historias de terror. Y es que terrorífica se presenta la vida en nuestros días.
Para los que disfrutan, como yo, de lo mágico y lo sombrío, ahí va ese corto, no de terror, pero si inquietante.
Para reflexionar:

La Parábola de la Mantis

La voz parábola designa una forma literaria que consiste en un relato figurado del cual, por analogía o semejanza, se deriva una enseñanza relativa a un tema que no es el explícito. Es en esencia, un relato simbólico o una comparación basada en una observación verosímil.

La parábola tiene un fin didáctico y podemos encontrar un ejemplo de ella en los evangelios cristianos, donde Jesús narra muchas parábolas como enseñanzas al pueblo.

Wikipedia

Parábola china[Cuento. Texto completo.]Hermann Hesse

Un anciano llamado Chunglang, que quiere decir «Maese La Roca», tenía una pequeña propiedad en la montaña. Sucedió cierto día que se le escapó uno de sus caballos y los vecinos se acercaron a manifestarle su condolencia. Sin embargo el anciano replicó: -¡Quién sabe si eso ha sido una desgracia! Y hete aquí que varios días después el caballo regresó, y traía consigo toda una manada de caballos cimarrones. De nuevo se presentaron los vecinos y lo felicitaron por su buena suerte. Pero el viejo de la montaña les dijo: -¡Quién sabe si eso ha sido un suceso afortunado! Como tenían tantos caballos, el hijo del anciano se aficionó a montarlos, pero un día se cayó y se rompió una pierna. Otra vez los vecinos fueron a darle el pésame, y nuevamente les replicó el viejo: -¡Quién sabe si eso ha sido una desgracia! Al año siguiente se presentaron en la montaña los comisionados de «los Varas Largas». Reclutaban jóvenes fuertes para mensajeros del emperador y para llevar su litera. Al hijo del anciano, que todavía estaba impedido de la pierna, no se lo llevaron. Chunglang sonreía. FIN

http://www.ciudadseva.com/textos/cuentos/ale/hesse/parabola_china.htm

September's Wedding

Al claustre del Palau Maricel

Es la canción que sonaba cuando entrábamos en el Palau Maricel:

14-09-2013

También sonó esta canción en la ceremonia. El sonido no es muy bueno, pero no he encontrado ningún video mejor:

Uno de los momentos más bonitos y menos estresantes de la preparación de esta boda que pretendió ser sencilla, fué la búsqueda de canciones. Teníamos bastante claro que la última seria la "Marcha Nupcial de F. Mendelssohn" que nos parecía muy freaky y ya venia de serie con el pack "Saló d'Or al Palau Maricel", pero las otras dos quisimos que fueran más personales. La búsqueda de la primera me tuvo horas delante del ordenador y ensayando por si era factible caminar lento con las canciones que me gustaban (era para hacer la entrada). Todo bastante absurdo, pero muy divertido.
Después de la larga búsqueda, y de escuchar todas las canciones con Johnny (antes le dije que la segunda tenia que ser la de "Laberinto", porque de algún modo me representaba a mi o a quien yo fuera alguna vez. Este verano la escuché después de mucho tiempo y me estremecí. Cerré los ojos y volví a ser niño, a creer en fantasías y en un mundo mágico en el que detrás de cada árbol puede salir el ser menos insospechado), pues como decía, éste me confesó que ninguna de las que había elegido para la entrada le gustaba especialmente, así que nos pusimos de nuevo a buscar y por sorpresa encontramos esta canción de Tiziano Ferro y Malú, que no habíamos escuchado nunca antes y que nos pareció preciosa "El amor es una cosa simple". Eso lo decía todo.

Por el camino, descartamos "Blanco y Negro", también de Malú, que si bien no era la mejor opción para una boda, nos definía bastante. Lo curioso de esta canción era que mi madre la hizo en playback (playback es un decir, ya que ella se desgañitaba cantando para que se la oyera por encima de la voz de Malú) en un festival de la Festa Major de mi pueblo, en el mes de Agosto.

Per tu Johnny,
T'estim

Òpera en texans - Andrea Chénier

Que maravilla, por una vez, poner la televisión y encontrar una joya como este programa.
La televisión de calidad no ha muerto, sobrevive en pequeños y recónditos espacios de canales minoritarios. Que sorpresa no encontrar a nadie gritando, quejándose o peleándose.

Hoy he tenido un día difícil, como acostumbran a ser los días en todos los finales de curso. Mucho trabajo, niños nerviosos y tu con los nervios a flor de piel y el agotamiento reflejado en tu cara.
Ni siquiera me doy cuenta de que son ya las 22h y pico. No he cenado. Probablemente no cenaré, estoy demasiado cansado para hacer nada que no sea tirarme en el sofá y hacer un poco de zapping, esperando que Morfeo venga a buscarme. De repente oigo cantar ópera, miro la información de la tele y resulta que es "Òpera en texans". Silvia me había hablado de este espacio. La verdad es que ni siquiera me acordaba, pero la curiosidad y la belleza de las arias que cantan me subyuga. El programa está acabando, pero en breve empieza otro. Hablarán de la ópera Andrea Chénier. Súbitamente, mi cerebro empieza a disparar recuerdos, el Liceu, Concha, aquella ópera en blanco y negro, preciosa... Me siento excitado. Empieza el programa y los recuerdos cabalgan raudos, imágenes de aquella ópera que me hechizó y José Cura cantando. Hablan de revoluciones, por supuesto, y como no comparar, con la época que estamos viviendo... La guillotina, quizá seria la solución.
Ramon Gener, el presentador, habla de la Marsellesa, evidentemente (la ópera se basa en la revolución francesa). Más recuerdos, Casablanca, tengo muchas ganas de ver la película de nuevo, pero es ya tarde y hace días que duermo poco. En la pantalla, imágenes de la película, no puedo creerlo, y hablan de ella. La piel de gallina, los pelos de punta. La Marsellesa en Casablanca siempre tuvo un efecto extraño en mi, como si hubiera vivido alguna vez esa revolución (que ridículo). Liberté, Égalité, Faternité. Parece mentira que un pueblo que ha vivido una revolución como aquella salga ahora en masa a las calles para pisotear esos ideales buscando relegar a la nada los derechos de los homosexuales. La Mamma Morta, la toca una chica llamada curiosamente Andrea, en la Plaça Universitat de Barcelona. Nunca entendí porqué los padres ponen ese nombre a sus hijas cuando su significado es viril, masculino, pero busco en google y resulta que también tiene su versión femenina, que significa valiente, bella; Ya lo decían en la Bola de Cristal: Nunca te acostarás sin saber una cosa más. Más recuerdos, Tom Hanks en Philadelphia. Y como si estuvieran leyendo mi mente, aparece en la pantalla con la Mamma Morta. Creo que nunca me gustó Tom Hanks, pero esa escena es bella, sin duda.

Durante 30 minutos, me he sentido bien, en mi cielo particular, vivo y con ganas de hacer cosas. El cansancio relegado y me pongo a escribir.

Frases, frases de Casablanca brotan de mi mente y siempre nos quedará París, o el Caixaforum. Los alemanes vestían de gris, o quizá vistieron de azul para mi.

Casablanca - As time goes by (la Marsellesa me emociona, pero esta es mejor):

Philadelphia - La Mamma Morta:

Si tenéis 30 minutos, vale la pena ver el programa entero.

Òpera en texans - Andrea Chénier:

Para ver más vídeos de Òpera en Texans, clicad el siguiente enlace:  Òpera en texans

Andrea Chénier completa en el Liceu:

Adéu Drac

Kim Amate

Buscant il·lustracions de dracs, per treballar la festa de St. Jordi a l'escola, vaig trobar una que em recordava molt a un curt de Pixar amb el que els meus nens riuen molt.
Aquí va la foto i el vídeo:

For the Dragon by Tooshtoosh

Sant Jordi

Saint George by Xrls

The Boy And His Dragon by Andy Fairhurst

Sant Jordi

Drac de Jorge G. Liquete

Un pez con una sonrisa

Fué maravilloso que nos convencieras para ir al Circo Ruso (no recuerdo el nombre exactamente, ni siquiera estoy seguro de que fuera ruso) en el Coliseum, me parece rememorar.
Siempre he pensado que, de algún modo, te representa a ti, a esa facilidad que siempre has tenido para hacernos reír, a esa forma infantil, entrañable de conectarnos con el niño que alguna vez fuimos.
Sabías que nos iba a gustar.
Creo que grabé en mi memoria, la imagen de Julián saltando, con ilusión, para hacer que aquellas pelotas gigantes volaran una y otra vez, talmente como si de un niño se tratase. Grabé en mi corazón aquella sensación que no tenía desde que la vida adulta empezó a hacer mella en mi, aquella sensación de felicidad absoluta, de despreocupación, de vida al fin y al cabo.
Me conecté, por un instante, con el niño que siempre se quedó embobado con un espectáculo de títeres (aún hoy me quedo), que se deleitaba viendo como unas sombras chinas explicaban un cuento procedente de tierras lejanas.
Creo que jamás olvidaré aquel momento. Como posiblemente tampoco olvide la primera vez que pisé vuestro taller, la entrada a un mundo mágico, lleno de títeres de cartón piedra, de escayola y, porqué no, títeres humanos, de ilusión por el trabajo, de imaginación y algo de locura. Fué cautivador, y allí me quedé por muchos años, entre caballos, muñecas de bronce y disfraces varios.

Hoy, viendo este corto he rememorado aquellos instantes, he sonreído, mi corazón se ha llenado de felicidad, pletórico, y mis ojos se han humedecido por la emoción.

No es un circo, tampoco es ruso sino de Taiwan, y no sé explicar muy bien la relación entre este corto y nosotros, o quizá si, quizá tenga más simbolismo de lo que a primera vista parece...

Espero que os guste.

Para Javi, para Julián, con mucho amor.

Por todos los momentos junto a vosotros.
Os quiere,

David

  

Por qué los cuervos visten de negro

Ya se acerca la diada de Sant Jordi.
Os dejo un cuento triste pero bonito, un pobre Frankenstein que repite la historia de su antecesor:

La leyenda del espantapájaros

Carolee Clark

Carolee Clark is a painter residing in Philomath, Oregon. She works primarily with acrylic favoring the subject matter of landscapes and figures.

"Although I have been drawing for as log as I can remember, my mother gave me a small set of watercolors when I was a young adult which unlocked the world of color to me. In the early nineties, I began to pursue my love of painting more seriously.

Clark has been a full time artist since 1998.  She began painting in watercolors, experimenting with pastels, and now works mostly in acrylics.  Her friends tease her about continually trying new directions, never being satisfied with the work she is doing at the moment.

Clark does have lots of bold ideas and translates them into bold, beautiful paintings.  She loves to exaggerate forms in a playful manner, explore new ideas, to use unusual colors, interesting calligraphic brush work and patterns.  She believes that her love of drawing enables her to put down her ideas quickly, as realistically as she desires, and get to the business of addressing the color choices and application of paint.

Of the artistic community in which Clark resides, she says,

"Oregon has so many wonderful artists.  The artists here in Corvallis, Albany and Philomath have been a great inspiration to me, and the opportunities in this community including the Vistas and Vineyards group, the Corvallis Art Guild, and Oregon Crafted have helped me tremendously."

Clark has exhibited in both Canada and the United States in numerous juried shows.  Her work is held in private collections all across the United States, in Canada, Mexico, Europe and Australia.

Upper floor fun

Catherine's Cottage

Free Yourself

Spring formal

Striped Hills

Market Street

Market Street

Sprouting Innovation

Dream Big

Natural Connections

Down Market Street

He descubierto a esta artista en la escuela, buscando imágenes de la primavera para hacer una tapa de álbum y me ha fascinado la alegría que emana su obra.